WEAVERS EM VEZ DE LEADERS

Tenho um autêntico fascínio pelas palavras. Deliro quando as letras se juntam para descrever conceitos novos (neologismos lexicais) ou quando as palavras se ressignificam para referir outras coisas em novos contextos (neologismos semânticos). O meu neologismo preferido foi criado pelos Gato Fedorento – e tornou-se parte do léxico da minha família. Refiro-me ao episódio de 2007 sobre o Novo Dicionário da Língua Portuguesa em que Ricardo Araújo Pereira defende que necessitamos de uma palavra nova que descreva a irritação que sentimos quando “o peúgo” se enfia por dentro do sapato e fica enrugado na zona do calcanhar. Por causa desse episódio, há dezassete anos que, na minha família, quando um de nós, por ocasião de um passeio, fica para trás, grita para os outros “Esperem por mim! Estou fni” – e todos sabemos o que isso significa.

Pois esta semana, falando com uma amiga, quando ela me contava como havia ficado emocionada com um discurso feito no contexto de uma cerimónia de formatura de estudantes de um MBA, deixei-me surpreender por um neologismo semântico: weaver. Relatou-me ela que, depois de sucessivos discursos em que os intervenientes se dirigiam aos jovens como “os leaders do futuro”, um orador defendeu que não precisamos de leaders, mas de weavers (tecelões). Fiquei a pensar no assunto e quando regressei a casa pus-me a fazer pesquisa.

A ressignificação da palavra weaver foi popularizada pelo jornalista americano David Brooks. Em 2019, Brooks assinou, para o New York Times, um artigo intitulado “A Nation of Weavers” (uma nação de tecelões), onde dava conta de um projeto que promovia com o Aspen Institute. Defendeu então que o progresso social só é possível quando as comunidades se unem para trabalhar em prol de objetivos comuns, numa atitude relacional e não individualista. Trata-se, argumentou então o jornalista, de uma questão cultural, de se criar uma identidade weaver que por todos seja partilhada.

Ser-se um weaver é trabalhar, a nível local, para restaurar o tecido social, fragmentado por desigualdades e divisões; é cooperar para encontrar soluções de futuro; é criar redes de cuidado e apoio mútuo, onde todos tenham um papel importante a desempenhar; é acolher perspetivas diferentes e com elas aprender. E é tudo uma questão de escala: Brooks acredita que, quando um pequeno grupo de pessoas encontra uma melhor forma de viver em conjunto, é muito provável que outros grupos de pessoas os venham a imitar.

Embora me tenha agradado muito a metáfora do tecelão como obreiro do futuro, não pude deixar de refletir sobre uma frase que ouvira dias antes, no âmbito de uma sessão organizada pela Casa Comum da Humanidade, no Salão Nobre da Reitoria. Discutia-se, nessa sessão, os Direitos Humanos e como poderíamos fazer da questão ecológica uma prioridade, quando Álvaro Vasconcelos nos recordou a receita: tudo o que temos a fazer é concretizar as resoluções que tomámos, aquando da pandemia, em relação ao que deveria ser o mundo pós-COVID: solidariedade, compaixão, união, trabalho em conjunto...

Fiquei a pensar em como depressa esquecemos as promessas que fazemos em momentos de aflição. Embora por outras palavras, não dissemos todos na altura que tínhamos aprendido a lição e que, caso nos fosse dada essa oportunidade, nos afirmaríamos como tecelões empenhados?

Fátima Vieira
Vice-Reitora para a Cultura e Museus

Casa Comum recebe novo ciclo de cinema alemão

As dinâmicas de poder são o tema central do ciclo que vai decorrer durante os meses de novembro e dezembro. A entrada é livre.

The Testament of Dr. Mabuse (1933), de Fritz Lang, passa na Casa Comum a 12 de novembro. (Foto: DR)

CIDAAD – Ciclo de Cinema Alemão é o título de um ciclo organizado pelo DAAD (Serviço Alemão de Intercâmbio Académico), em colaboração com o Goethe-Institut Portugal, que vai decorrer durante os meses de novembro e dezembro, sempre às 18h00, na Casa Comum (à Reitoria) da Universidade do Porto.

É um convite para vir ao cinema, claro, sendo que é também uma proposta de reflexão sobre as dinâmicas sociais, mais ou menos explícitas, que nos rodeiam. O CIDAAD pretende colocar-nos perante equações de poder. Quem o detém é, ou não, tentado a abusar da sua posição de domínio perante o outro? E quem tem pouco ou nenhum poder acaba, ou não, por ser ignorado, marginalizado e até, por vezes, prejudicado?

O ciclo arranca a uma terça-feira, ou seja, dia 5 de novembro, com The Ordinaries (2023). Este filme, de Sophie Linnenbaum, coloca-nos nos bastidores da indústria cinematográfica, ao lado de personagens que, mergulhados num ambiente hostil, se confrontam com diferentes formas de injustiça e lutam todos os dias pela sobrevivência. Uma proposta que nos leva a pensar na construção da ordem social, na história e em quem a conta.

The Ordinaries (2023), de Sophie Linnenbaum. (Foto: DR)

Na terça-feira da semana seguinte, dia 12 de novembro, será exibido um “clássico” dos filmes de crime e mistério, que chegou a ser proibido pelos nazis antes até da estreia, em 1933: The Testament of Dr. Mabuse, de Fritz Lang. Um “manual de crimes” deixado por Dr. Mabuse (Rudolf Klein-Rogge), personagem que manipula as pessoas ao seu redor e continua a espalhar medo e terror, mesmo após a morte. Neste filme, o foco está nas estruturas de poder totalitárias e nos limites éticos das ambições humanas.

Na semana seguinte, dia 18 de novembro, apresentamos Berlin Alexanderplatz (2020). Esta ficção de Burhan Qurbani leva-nos até ao universo de uma vida que se constrói nas margens da sociedade. Francis é um apátrida a viver na capital alemã, sem autorização para trabalhar. Uma viagem sombria pelo exílio, captado de forma autêntica e atmosférica na cidade de Berlim. Um filme a inaugurar o tema da migração na Alemanha, da integração, da identidade e do impacto destas questões sobre os protagonistas e a sociedade que os recebe.

Saltamos para o mês seguinte, mais especificamente para o dia 3 de dezembro, que calha a uma terça-feira, para ficar com a projeção de Part-Time Work of a Domestic Slave (1973), de Alexander Kluge.

Este segundo filme do realizador germânico traz até nós a desafiante vida de uma enfermeira que, numa sociedade ameaçada por uma forte globalização, e para sustentar a família, faz a gestão de uma clínica ilegal de abortos. Após o filme, abrir-se-á espaço para um debate com Rita Capucho (Porto Femme), Katharina Baab (DAAD) e José Rios (Goethe-Institut Portugal).

Part-Time Work of a Domestic Slave (1973), de Alexander Kluge. (Foto: DR)

Na terça-feira seguinte, dia 10 de dezembro, passa Love, Deutschmarks and Death, de Cem Kaya (2022). Este ensaio documental é uma aula sobre a história contemporânea turco-alemã: trabalhos em linhas de montagem, saudades de casa, a vinda das famílias, xenofobia e racismo. Tudo isto contado por músicos. O filme vai fazer emergir editoras de cassetes, assim como bandas de casamento que também cantam em curdo e árabe para satisfazer o mercado. O interesse pela cultura popular turca é um tema recorrente na obra de Cem Kaya. Após a sessão ficaremos com um debate que contará com a presença de Bruno Vial, Katharina Baab (DAAD) e José Rios (Goethe-Institut Portugal).

O último filme do ciclo vai ser exibido dia 17 de dezembro. Fitzcarraldo, de Werner Herzog (1982), apresenta-nos uma personagem excêntrica, obcecada com a ideia de construir uma grande casa de ópera no meio da floresta amazónica. Para tal, desenvolve um plano em que centenas de índios terão de transportar o enorme navio por uma encosta intransponível da floresta tropical…

Entre clássicos e obras modernas do cinema alemão, este ciclo irá propor testemunhos culturais que são também convites à reflexão crítica e ao diálogo sobre questões sociais e culturais contemporâneas. Todos os filmes serão exibidos na língua original com legendas em inglês.

A entrada é livre, ainda que recomendada a maiores de 16 anos.

Fonte: Notícias U.Porto

O Nome Igual nos Dois?

Inauguração da exposição

Entre pintura e escultura, cerca de 60 peças provenientes da coleção Manuel Brito assumem a função de “um receituário para a liberdade”. Paula Rego, Lourdes Castro, Maria Helena Vieira da Silva, Graça Morais, Arpad Szenes, Nikias Skapinakis, Júlio Pomar e Júlio Resende são alguns dos artistas representados em O nome igual nos dois?, exposição que vai ficar patente até 25 de janeiro de 2025, nas Galerias da Casa Comum (à Reitoria) da Universidade do Porto.

Reveja aqui os momentos marcantes na inauguração, no passado dia 26 de setembro de 2024.

Novembro na U.Porto

Para conhecer o programa da Casa Comum e outras iniciativas, consulte a Agenda Casa Comum ou clique nas imagens abaixo.